Вертинская не стала «леди Совершенство»

- На самом деле я задумывал снимать не детский фильм, а музыкальную сказку для взрослых, — рассказывает режиссер Леонид Квинихидзе.

- Для меня стало неожиданность, что фильм очень понравился детям.

На главную роль Мэри Поппинс я пробовал много актрис, в том числе и Анастасию Вертинскую. Но ей не понравилась музыка, она себе по-другому представляла эту роль, и наши пути разошлись. А съемки на носу, у нас все готовы, декорации построены.

И главной героини нету! И тогда Максим Дунаевский, писавший музыку к фильму, пригласил меня к себе домой. Я пришел. Там была Наталья Андрейченко, его возлюбленная. Ну поздоровались, посидели. Вдруг Максим сел за фортепьяно, наиграл, Наташа подпела, и Максим между прочим сказал, что Мэри Поппинс у нас есть. Я понял, что это все ими было подстроено, разыграно, они меня хотели убедить, что Андрейченко может стать главной героиней.

Я возражал, мол, мне нужна изящная леди, а Наташа тогда была дамой с пышными формами. Я ей сказал: «Наташа, ты сыграла в «Сибириаде», для меня ты — такая русская красавица, плотная женщина». Она — мне: «А что тебе нужно?» — «Мне нужна леди Совершенство! Тебе прежде всего надо похудеть». Она спрашивает: «А сколько времени осталось?» «Совсем ничего. Через полторы недели я уже должен начать съемки!» В общем, поговорили, посмеялись. Я ломал голову, кого же буду снимать, сроки поджимали. И тут через две недели Наташа появилась передо мной похудевшей почти на 15 килограммов! Не знаю уж, как ей это удалось.

Секрет своего похудения актриса до сих пор не выдала.

Кстати, спеть Андрейченко в фильме не дали. Нужен был звонкий мелодичный голос. Такой оказался у Татьяны Ворониной — супруги Владимира Воронина, барабанщика группы «СВ» (ранее называвшейся «Воскресение»). Эта группа записывала музыку для фильма. На одной из репетиций гитарист предложил Максиму Дунаевскому прослушать песни в исполнении Татьяны, которая пришла навестить мужа. Так и сложилось.

Между прочим, роль Мэри Поппинс круто поменяла судьбу актрисы Натальи Андрейченко. Американский продюсер, режиссер и миллионер Максимилиан Шелл, увидев русскую актрису в этой роли, сказал: «Я завоюю эту женщину!» И таки завоевал! Через пару лет Андрейченко вышла за него замуж, разведясь с Максимом Дунаевским.

Татьяна Воронина тоже совершила крутой вираж: «У меня родился второй ребенок, мы с мужем покрестили его и… приняли решение уйти в церковь. Муж раньше был музыкантом в группе «Воскресение», а тут стал прекрасным звонарем. Потом священником. А я с тех пор пою в церковном хоре».

Абдулов не попал

Роль Мистера Эй очень хотел сыграть Александр Абдулову. Но утверждение получил эстонский актер Лембит Ульфсак, более подходящий на роль чудаковатого английского джентльмена.

Зато голос его герою как раз и подарил Александр Абдулов. А вокальные партии Мистера Эй исполнил Павел Смеян (кстати, в записи песни «Непогода» в качестве бэк-вокалистки приняла участие эстрадная певица Наталья Ветлицкая, в то время жена Смеяна).

Братика с сестричкой для фильма искали долго. В итоге на роль Майкла был утвержден Филипп Рукавишников, которого ранее на пробы привела Анастасия Вертинская, а на роль Джейн — Анна Плисецкая, племянница Майи Плисецкой, которую привел на съемки ее дядя, Азарий Плисецкий, ставивший для фильма танцы. Когда девочку привели на пробы и режиссер спросил: «С кем хочешь играть?», она указала на Филиппа Рукавишникова, и они стали в фильме киношными братом и сестрой.

С актерской профессией исполнители детских ролей свою жизнь в дальнейшем не связали. Рукавишников стал скульптором, сегодня живет в Америке, а Плисецкая — балериной.

- На съемках мы обожали Наталью Андрейченко, — рассказывает Анна Плисецкая. — Запомнилось, что гример перед съемками ей закапывал какие-то капли в глаза, белки становились с голубым оттенком, после чего снимали крупным планом ее глаза. Атмосфера на съемках воцарилась просто удивительная, было весело!

По словам режиссера, это ему пришла мысль в голову на роль няни мисс Эндрю пригласить мужчину.

- В сценарии мисс Эндрю была описана отвратительной особой, чудовищем, и я ради смеха предложил эту роль Олегу Павловичу Табакову, — говорит Квинихидзе. — Табаков облачился в женскую одежду, приделал накладной бюст, накрасил ногти и пожаловал на съемки еще и с накладной железной фиксой на зубе. Я попросил фиксу убрать, иначе создавалось ощущение, что перед нами уже не ужасная няня, а настоящая уголовница. Олег Павлович играл хулигански, гротесково.

ФАКТИКИ

Режиссер хотел воссоздать на съемках атмосферу доброго английского городка. Специально для этого в павильоне «Мосфильма» выстроили улицу Вишневую. На территории «Мосфильма» находятся настоящий пруд и беседка, которые превратили в часть декораций.

По сценарию мисс Эндрю должна была приехать на классическом английском такси — «Астон Мартин». Но такой машины в те годы найти не удалось. Решили разыскать немецкий «Мерседес». И эта машина в советские годы считалась диковинкой.

- Это был один из первых «Мерседесов» в Москве, привезенных из Европы. Когда мы на нем ехали по Тверской, милиционер отдавал дяде честь, — вспоминает Анна Плисецкая.

С другими автомобилями тоже делали фокусы. В кадре на гэдээровской машине Multicar привозят пианино Мэри Поппинс — для советских жителей эта машина имитировала заграничность.

Для съемок ликвидации пожара, устроенного Мистером Эй, иностранных машин уже не хватало.

И в фильме пожарные едут на «КамАЗах» с оранжевыми мигалками. В Советском Союзе пожарные работали на красных машинах с белой полосой с синими мигалками, так что многие зрители приняли «КамАЗ» за иностранщину.

КРЫЛАТЫЕ ФРАЗЫ:

Ах, какое блаженство знать, что я — совершенство.

◆ ◆ ◆

- Папа, ты обещал нам рассказать, как делаются деньги.

- Лучше спросите у мамы, куда они деваются…

◆ ◆ ◆

Он придет, он будет добрый, ласковый… ветер перемен.

◆ ◆ ◆

- Где же вы спали этой ночью?

- На такие вопросы леди не отвечают, потому что джентльмены их не задают.

◆ ◆ ◆

Что это за отвратительная манера приносить печальные вести в такой счастливый день!

◆ ◆ ◆

Все хорошее когда-нибудь кончается.

◆ ◆ ◆

Это было прошлым летом, в середине января.

◆ ◆ ◆

Полгода плохая погода, полгода — совсем никуда.

Источник

Екатерина Климова

Так часто случается у актеров, что киносценарии повторяют события из их реальной жизни. На съемках многосерийного фильма «Волчье солнце» кинокомпании «Star Media» Екатерине Климовой пришлось снова пережить испытание любовью, а семейная драма ее героини оказалась куда более трагичной.

По парку в центре Львова неспешно прогуливались дамы с кавалерами в нарядах начала прошлого века. Вдруг мимо пронеслась и остановилась неподалеку коляска, запряженная четверкой лошадей, которой умело правила Екатерина Климова. Завидев наездницу, к ней устремился щеголеватый брюнет, актер Гела Месхи. Их герои — Беата и Янек — главные действующие лица картины.

По сюжету Беата — жена начальника белой контрразведки — влюбляется в шпиона и чекиста Янека. Своего мужа главная героиня презирает за мерзкий поступок: когда-то он заставил ее переспать со своим начальником, чтобы выслужиться, и она не смогла его за это простить. Он оскорбил ее чувства, перестал быть ей близким. Глубоко в душе Беата очень одинока и потому отчаянно ищет любовь в других мужчинах . Ее не волнуют последствия этого, ее не интересует общественное мнение. Она не строит планов однако, встретив Янека, по-настоящему влюбляется в него.

Съемку сцены соблазнения, одну из ключевых в отношениях персонажей, назначили на поздний вечер. Режиссер Сергей Гинзбург объяснял Климовой, с каким именно настроем на эту встречу собирается ее героиня: «Ты идешь на поводу у своих желаний и женских обид», — говорит он. «После кафе герои идут в кабаре, где Беата выпивает лишнего, пьянеет и тащит Янека к себе в номер, — рассказал Гинзбург.

— Диапазон у Кати в этой роли огромнейший, она ведет себя как абсолютно обезумевшая женщина: то истерично смеется, давит на мужчину, заставляя идти с собой, то переходит к слабости, к слезам. Это сцена оказалась очень эмоционально тяжелой для актрисы, потому что ее героиня буквально балансирует на грани, она близка к тому, чтобы сойти с ума».

Обстановка на площадке была наэлектризована так, что приходилось снимать эпизод по частям. Снова и снова Климова отрабатывала походку пьяной женщины, меняла тембр голоса, признание звучало особенно отчаянно: «Мой муж — подлец! А теперь, милый мальчик, идите сюда…» Что переживала в этот момент Екатерина, оставалось только гадать, но в комнату, где она отдыхала послу дублей заплаканная и с растекшейся тушью на лице, по приказу режиссера не пускали никого… Эпизод целиком удалось снять только с десятого дубля. «Вы видели, как Катя выходила на этот фрагмент? — восхищался Гинзбург.

— У нее были настоящие слезы. Вообще кино на искренних эмоциях делать крайне сложно. Это только со стороны кажется простым. А попробуйте-ка выйти и сыграть на публике, да еще несколько кадров подряд! Такая роль, как у Кати, требует не только актерского таланта, но и собственных переживаний». Уже позже, отдохнув и придя в себя, Климова призналась: «Эта роль — подарок! Когда приходится играть таких ярких, эмоциональных женщин, как Беата, уже не важно, в какое время происходит действие — сейчас или сто лет назад. К тому же тебя еще и наряжают в невероятно красивые платья, что приятнее вдвойне».

Ноябрь 2013

Источник

10 октября в широкий прокат выходит новая картина Киры Муратовой с Олегом Табаковым, Сергеем Маковецким и Ренатой Литвиновой в главных ролях. Несмотря на громкий звездный состав, мы нашли 4 причины не смотреть эту мелодраму.

1. Фильм не дает ответов

На пороге мужчина, в шляпе и в замешательстве. Перед ним женщина: «Сними шляпу, спроси, как у меня дела? Сколько мы не виделись, десять лет?» Слово за слово, и мы понимаем, что эти мужчина и женщина вместе учились в университете, и у мужчины был брат-близнец, так что она даже не понимает, кто именно стоит перед ней: «Олег или Юра?» Он же с порога твердит об одном: «Я люблю свою жену… но и Люду я люблю».

Командированный нашел в городе бывшую сокурсницу и ждет, требует от нее совета: «Думал, как скажет – то есть, как ты скажешь, – так и поступлю». Ответ он получает простой: «Люби обеих, если ты так чувствуешь». Мужчина разочарован: «Не ожидал от тебя такого». Другой вариант: «Разводись с женой и женись на Люде». Мужчина гневается: «Я же сказал, я люблю свою жену». Что же: «Оставайся с женой, Люда это просто увлечение, само пройдет». Мужчина в печали: «Но я люблю Люду больше жизни, больше всего на свете!» Ах так: «Любишь Люду больше жены? Ясное дело, развод». Мужчина в отчаянии: «Не хочу ни чая, ни кофе, мне плохо».

Эти душевные терзания, когда хочется быть и с женой, и с любовницей, знакомы многим мужчинам. Возможно, потратив деньги на сеанс, они тоже захотят узнать, как же быть в этой ситуации. Но ответа на свой вопрос благодаря картине Киры Муратовой они, увы, не найдут. Этот разговор между командировочным и его старой знакомой мог бы стать отличным началом распутывания любовной коллизии, но стал вместо этого основным действием фильма. Трудно поверить но, кроме этой сцены, в «Вечном возвращении» есть еще всего два эпизода с другой формулировкой того же вопроса, а больше в этой картине ничего и нет.

2. Это не кино, а учебное пособие для студентов

Может, это и не полноценный фильм вовсе, а нечто другое, что Кира Муратова хитро выдала за кино? После того, как диалог про жену и Людочку разыграла первая пара героев, мы переносимся в другую квартиру, где ровно такой же диалог, слово в слово, только слегка меняя интонацию, разыгрывает уже другая пара артистов. Потом третья, четвертая, пятая… В какой-то момент начинаешь думать: уж не издевается ли над тобой режиссер? Слушать одно и то же мучительно и тоскливо, хочется не угадывать, с каким выражением лица те же самые слова произнесет очередной актер, а понять, когда же эта пытка закончится. И нет бы диалог, как у Тарантино, был бы гениальным – тогда это еще можно было бы оправдать. Фильм Муратовой скорее похож на методичку для студентов театральных вузов о том, как можно разыгрывать этюды на занятиях. Да и то – слабенькая методичка вышла.

3. Звездные артисты затмевают других

Однако хитрая Муратова нашла способ, как более-менее удержать зрителей в креслах кинотеатров: сначала диалоги разыгрывают никому не известные актеры, а потом дело доходит до Литвиновой, Маковецкого и Табакова. Но на фоне звезд остальные артисты только смотрятся еще бледнее, и становится окончательно неясно, зачем же мы смотрели все то, что было до того, тем более с теми же самыми, выученными уже наизусть словами? Тем более, что из троих звездных актеров более-менее дали поэкспериментировать только Ренате, а остальные ничем себя не проявили в фильме, в котором довольно сложно раскрыть свой талант.

4. Фильм неладно скроен и плохо сшит

В этом кино есть ляпы, несмотря на то, что, казалось бы, действие происходит в одной комнате с одним и тем же текстом. Например, как-то герой очередного диалога забыл упомянуть, что любовницу зовут Людой, но его собеседница откуда-то сама знала имя. Но это, по большому счету, мелочи. Гораздо печальнее, что в фильме явно видна реклама. В какой-то момент оказывается, что все, что мы видим на экране, это всего лишь пробы какого-то фильма. И их смотрят некие продюсер и режиссер. Смотрят в пустом кинотеатре, рядом никого, только столик с фруктами и упаковкой одного известного чая. Камера назойливо наводит объектив именно на чай, что наталкивает на мысли о скрытой рекламе. Если Муратова на ней не заработала, а чай показывала потому, что сама пьет, это тем более странно. Кстати, через пару кадров чай вместе с упаковкой загадочно исчезает – видимо, время, отведенное ему, закончилось.

Октябрь 2013

Источник

Благодаря перу английского писателя, дом, где по преданию обитала Джульетта, стал центром паломничества для многих девушек со всего мира, а ее мировая популярность породила на киноэкранах несколько образов этой невинной девушки, сыграть которую, пожалуй, мечтает едва ли не каждая актриса. По всему миру можно насчитать больше пятидесяти экранизаций пьесы «Ромео и Джульетта». Самый первый фильм был снят в 1900 году, когда существовала эпоха немого кино, а последний – в 2013-м. Итак, какие Джульетты были представлены миру за это время:

1. Самой разговорчивой принято считать Норму Шиллер, которая сыграла девочку 13 лет в возрасте 34-х. Фильм вышел в 1936 г. и получил 4 номинации на «Оскар».

2. Самая яркая. Лента вышла в 1954 году и была первом цветным вариантом экранизации истории о веронских влюбленных (реж. Ренато Кастеллани). В главной роли выступила Сьюзан Шентол. Тогда ей было 20 лет.

3. Самая юная. Конечно, речь идет об актрисе, сыгравшей эту роль, Оливии Хасси, которой на то время было 16 лет. Фильм режиссера Франко Джезеффирелли (1968г.) считается одной из лучших версий экранизации пьесы.

4. Самая русская Джульетта предстала перед зрителями в лице Ольги Сириной в первой советской версии истории несчастной любви. Картина вышла в 1983 г. под руководством Анатолия Эфроса. Актрисе было 23 года.

5. Современную Капуллети изобразила Клэр Дейнс в наиболее неординарном подходе к шекспировской трагедии. Картина вышла в 1996 году. На пару с Дейнс сыграл Леонардо ДиКаприо. Режиссер, Баз Лурманн, использовал необычный маневр, перенесши героев в современную Верону. Так, война между семействами ведется корпоративная, а молодые люди на дуэлях используют револьверы вместо шпаги. Данный фильм стал выгодным для главных актеров в плане карьерного роста. Так, ДиКаприо в следующем году снялся в «Титанике», а Клэр Дейнс получила премию за лучшую женскую роль (MTV Movie Awards).

Какой будет следующая Джульетта, никто пока не знает, зато достоверно известно, что планируется новая экранизация знаменитой трагедии. Режиссером будущего шедевра станет Карло Карлей, а главную роль исполнить Хейли Стейнфилд, которую зрители помнят с фильма «Железная хватка».

Снигирь сейчас снимается в Карелии у режиссера Сергея Попова в сериале «Седьмая руна» — съемки проходили совсем недалеко от Выборга, куда прилетел из США Данила Козловский, но Юлия на фестивале замечена не была.

Снигирь не покидала съемочную площадку и вопросы об отношениях с возлюбленным не комментировала. В мистическом детективе «Седьмая руна» она играет журналистку, попадающую в водоворот загадочных событий. На съемках актрисе не раз приходилось рисковать жизнью — в одной из сцен она даже падала с пятого этажа. «Я ужасно боюсь высоты, но такие задачи преследуют меня из фильма в фильм: то в «Атомном Иване» Вася Бархатов заставил меня подняться на какую-то вышку, то в «Крепком орешке» на вертолете отправили летать, теперь в «Седьмой руне» моей героине предстоит упасть с высоты…»

Сюжет картины, которую снимает «Марс Медиа», многослоен: увлекшись эзотерическими аспектами карело-финского эпоса «Калевала», профессор Чистяков (Виктор Сухоруков) решает с помощью тайных сил сделать мир лучше, но не замечает, как сам превращается в орудие хаоса и разрушения. На его пути встают следователь Олег Коневский (Юрий Колокольников), журналистка Татьяна (Юлия Снигирь) и студентка Вера (Агния Кузнецова), ведущие расследование загадочных убийств и происшествий: исчезающие люди, злые духи, девушка-медиум, способная игрой на старинном щипковом инструменте — кантеле проникать в потусторонние миры…

«Такого зрители еще не видели, — говорит художник-постановщик картины Сергей Гудилин. — Мы снимали в Санкт-Петербурге, Выборге и Карелии — в поселке Хийденсельга, который можно назвать настоящим музеем под открытым небом». Одной из самых крупных декораций фильма станет полигон, где по сюжету будет

происходить множество мистических событий. Там возведут крепостную стену, тотемные столбы, которые превратят пустырь в сакральное место для проведения обряда посвящения девушек в невесты. Больше месяца художнику пришлось трудиться над реквизитом — магическими картами: взяв за основу пермский звериный стиль и классические руны, Сергей придумал около пятидесяти разных вариантов.

В Рускеале — горном парке и знаменитом Мраморном каньоне — снимали самые сложные эпизоды: падение в штольню следователя Коневского и сцену с печами для отжига мрамора. Добиваясь нужной атмосферы таинственности, площадку задымили так сильно, что главные герои — Юрий Колокольников и Юлия Снигирь, по сценарию потерявшиеся в темноте, и вправду не сразу нашли друг друга. «Дымом надышались, да. Но жаловаться на тяготы смешно. Каждый раз на площадке мы подстраиваемся под предлагаемые обстоятельства», — рассказывает Снигирь. Юлии предстоят еще съемки в Вы­борге и Санкт-Петербурге, после которых она продолжит работу в проекте Рауфа Кубаева «Фантом».

Сентябрь 2013

Источник

«Катя – человек очень раскрепощенный!» – нахваливал звезду Сергей Ольденбург-Свинцов. «Да-да, она даже занималась у Андрея Лапина», – вторит ему музыкальный продюсер картины, она же супруга режиссера Марина Ольденбург-Свинцова. Имя Лапина в 90-е и нулевые гремело не меньше, чем чуть ранее имя Кашпировского и Чумака. Фигура он противоречивая. Достаточно послушать или почитать хотя бы некоторые выдержки из его лекций:

«Все обычные хорошие люди являются некрофилами. Они любят мертвое. Некрофилия – это любовь к трупу. Вы любите не реального кого-то. А образ, который вы создали в своей голове и наделили определенными качествами. Не живого! То есть любите труп».

«Никто не умеет по-настоящему заниматься сексом. Нельзя включать голову – на время секса мозг должен умереть. У таких насекомых, как богомол, в начале сексуального соития самка сжирает голову самца. И он продолжает заниматься сексом, лишенный всяких мыслей. Правильному сексу нужно учиться».

Одни считали Андрея Лапина проходимцем: запудривает людям мозги за их же деньги. Другие называли великим учителем и гуру, открывающим глаза. О его занятиях рассказывали такое! Например, как он пришел на лекцию в длинном халате, потом распахнул его и предстал перед учениками во всей природной естественности. Так он учил отбрасывать природную стеснительность, жить свободными и ничего не бояться. Якобы женщины и мужчины во время его лекций разгуливали в чем мама родила. И терлись разгоряченными телами друг о друга. А гуру вещал, что свободная половая жизнь – единственная возможность познать себя таким, какой ты есть на самом деле. Обычный интим на занятиях не практиковали – только тантрический, так называемый секс прикосновений.

Занятия эти пользовались бешеной популярностью. Особенно у столичной интеллигенции, падкой на все необычное. Говорят, многие творческие люди из богемной тусовки прошли через Лапина. В том числе, как мы видим, и Катя Волкова. Судя по всему, обучение тантрическому сексу принесло ей в кино только пользу. Однако о личной жизни этого сказать нельзя. Один муж ушел от нее к актрисе Ксении Раппопорт. Второго бросила сама – был, по ее словам, жутким скрягой. Да и скандально известный писатель Эдуард Лимонов оказался совсем не принцем – недолго были вместе. Старшую дочь от первого брака и двоих детей от Лимонова Екатерина поднимает сама.

Несколько лет назад Андрей Лапин куда-то исчез. Болтали, будто отправился в Тибет к местным мудрецам. По другим сведениям, заработал денег и перебрался в благополучную Европу. По российским городам и весям начали разъезжать разные люди, называвшие себя его учениками. Некоторые из них уже даже не заморачивались красивыми идеями о самопознании. И тупо пропагандировали свободный секс – чем больше партнеров, тем круче. И без особых усилий затаскивали в свои постели наивных провинциальных дурочек.

Сентябрь 2013

Источник

– Мне стало жутко, когда предложили роль покойника, сомневался, все-таки боязно лезть в загробный мир. Но жена Юлия Меньшова прочитала сценарий и сказала, что отказываться нельзя, редко попадается такой материал, – рассказал нам Игорь.

Гордин приехал в Выборг со всем семейством – женой Юлией Меньшовой, 15-летним сыном Андреем и 10-летней дочкой Таисией. До этого они месяц колесили по Прибалтике и из Выборга отправились в Финляндию, где их ждали снявшие коттедж друзья детства Игоря.

– В этом году мы провели лето семьей, у меня не было съемок, а у Юли спектаклей. В Выборге мы все равно решили прогуляться под зонтиками по уникальному парку «Монрепо». Были на острове любви и острове смерти, в гроте желаний. Надеюсь, то, что загадали, сбудется, – сказал Игорь.

В семье Гордина – Меньшовой наступила идиллия: Игорь во всем уступает супруге. Трудно поверить, что эта пара расставалась на четыре года, а потом снова сошлась. Они невольно повторили историю Владимира Меньшова и Веры Алентовой, которые в молодости тоже сделали паузу в семейной жизни длиной в 4 года.

Август 2013

Источник

Актриса из Петербурга Светлана Карпинская, сыгравшая главную роль, и спустя годы вспоминает: идиллией даже не пахло.

Федорова ненавидела молодых

В «Девушку без адреса» Карпинскую вызвали неожиданно. До нее на роль Кати Ивановой выбрали Людмилу Гурченко, с которой Рязанов уже работал в «Карнавальной ночи». Но вдруг, отсняв несколько сцен, Гурченко от роли отстранили. О причинах можно было только догадываться. На площадке царствовала Зоя Федорова. Хотя у нее была не главная роль, но признанная звезда держалась как королева.

Она не жаловала симпатичных и молоденьких актрис: профессиональная и женская ревность в актерской среде – дело обычное. Говорят, зверствовала Федорова потому, что отсидела 8 лет в тюрьме якобы за шпионаж и была озлобленной. «Бездарные, где таких взяли?» – шипела Зоя Алексеевна в адрес молодых «вертихвосток», как вспоминают многие, кто снимался в этом фильме. Рязанов же молчал, делая вид, что не замечает выпадов. Судя по всему, он и сам боялся острой на язык артистки. Гурченко, которая и в молодости за словом в карман не лезла, нахамила в ответ. И поплатилась ролью.

– С Федоровой было трудно, – вспоминает Светлана Карпинская, которая в итоге и сыграла Катю Иванову. – После совместных сцен с ней у меня даже оставались синяки – она сильно толкалась, щипалась. И ее недовольный, неприязненный взгляд, который зрители видят на экране, таким был и вне кадра.

– А как коллеги-мужчины? Проявляли внимание? – спросила я Светлану Алексеевну.

Оказалось, нет. Как и нынешние звезды, советские кумиры были зациклены каждый на себе. Николай Рыбников, например, активно готовился к свадьбе с красавицей Аллой Ларионовой, которой давно добивался. Когда она ответила на его чувства, просто летал, не замечая ничего вокруг. А Сергей Филиппов, напротив, пребывал в мрачном настроении. Артист любил пропустить стаканчик-другой на съемках – чтобы, как говорил сам, «в кадре сияли глаза». Но врачи запретили ему пить из-за обострившейся язвы.

И у Юрия Белова с Эльдаром Рязановым были свои заботы. Это позже Эльдар Александрович стал мастером. А 55 лет назад опыта не хватало.

Поливали ледяной водой в декабре

– Помните сцены, где я бегала под проливным дождем? – рассказывает Карпинская. – По сюжету на дворе лето. А мы снимали в декабре – раньше по каким-то причинам не успели. Я была в легком платьице, а вода из поливальной машины хлестала прямо ледяная. Стеснялась сказать, как замерзла. Я вообще всего стеснялась. Во время одной из совместных сцен с Николаем Рыбниковым, например, стушевалась и говорю ему: «Вы такой колючий – ну прямо как мой папа». Рыбников просто задохнулся от возмущения. Ему было под 30, но он уже начинал лысеть и даже носил накладной парик. И вдруг его сравнили с папой!.. Я покорно делала, что велели. Надо бегать под дождем – бегала.

В какой-то момент ко мне подошел Эраст Гарин, который играл моего дедушку. Пристально посмотрел на меня, затем приложил руку к моему лбу. И вдруг как закричит: «Сволочи! У девки температура под 40, вы же ее угробите! Скорее врача!» Только после этого съемку остановили и пригласили доктора. Мне сделали укол, напичкали таблетками и дали несколько выходных – отлежаться. Ну а потом снова работа.

По ночам Света плакала, вспоминала родительский дом и мечтала, чтобы съемки поскорее закончились. Именно в тот период у артистки начались серьезные проблемы со здоровьем – регулярные и сильные воспаления легких. Видимо, организм дал сбой. А с возрастом болячки еще и обострились. Вот и сейчас несколько недель Карпинская провела в больнице – осложнение после очередного воспаления.

– Чувствую себя получше, спасибо, – поблагодарила Светлана Алексеевна в ответ на пожелание поскорее выздоравливать. – Прошла назначенные процедуры, на днях меня обещают выписать домой под ответственность старшего внука. Он окончил мединститут, врач. И он единственный, кому я доверяю делать мне уколы.

Август 2013

Источник

В ленте также снимаются Анна Астраханцева (Наталья Петровна), Александр Балуев (Аркадий Ислаев), Сильви Тестю, Франция (Елизавета Богдановна), Лариса Малеванная (Анна Семеновна), Бернд Мосс, Германия (Шааф), Сергей Юшкевич (Игнатий Шпигельский), Василий Мищенко (Афанасий Большенцов), дебютируют Никита Волков (Алексей Беляев) и  Анна Леванова (Верочка).

Действие картины разворачивается в живописных окрестностях Смоленска, где восстановлены интерьеры и внешний вид усадьбы в стиле русского классицизма середины XIX века. Построена оранжерея, уникальная  по своей архитектуре и дизайну, с благоухающими цветами и редкими растениями. Весь реквизит – подлинный, собран из частных коллекций и антикварных салонов. Французский Дом Guerlain специально для съемок предоставил точную копию флакона духов «Imperial» середины XIX века. Для оформления интерьеров и пошива исторических костюмов привезли натуральные ткани из коллекций старинных английских фабрик.

Июль 2013

Источник

Фильму про Мэри Поппинс 30 лет. Ради того чтобы попасть в картину, исполнители главных ролей пошли на большие жертвы. Так, Наталья Андрейченко похудела почти на 20 кг – и это за две недели! А Олег Табаков, готовясь к роли противной мисс Эндрю, впервые в жизни сделал маникюр.

Анастасия устроила катастрофу

Немногие знают, что в роли леди Мэри начинала сниматься Анастасия Вертинская. С ней уже даже отсняли пару сцен. Но вдруг актриса начала морщить нос: музыка не нравится, песни странные, да и сама эта Мэри – непонятная персона. А ведь артист, по мнению режиссеров, должен быть влюблен в роль. Возможно, Анастасии Александровне в тот период было просто не до работы: недавно рассталась с Александром Градским и крутила страстный роман с Олегом Ефремовым. В общем, на съемках не клеилось. В итоге Вертинская ушла.

– Это была катастрофа: декорации построены, группа в простое, мы теряли время и деньги, – рассказал нам режиссер Леонид Квинихидзе, создатель фильмов, на которых выросло уже не одно поколение: «Мэри Поппинс», «Соломенная шляпка», «Небесные ласточки» и других. – А без главной героини как снимать?

Выручил композитор Максим Дунаевский, который предложил: «А посмотри мою Наташу». Он на тот период встречался с Андрейченко. Кстати, после съемок они поженились. Я был с Наташей знаком. Настоящая русская красавица, пышная, круглолицая – как в «Сибириаде» у Кончаловского. Я не мог даже представить себе ее в роли Мэри. Не знаю как, но Наташе удалось за две недели похудеть – она стала другим человеком. Очень хотела сыграть Мэри! И она любила Максима. Наверное, секрет похудения такой: больше любить и меньше есть (смеется). Наташа, как мне кажется, сыграла в картине свою самую известную роль. Хотя у нее много ярких работ, знают Андрейченко именно как Мэри Поппинс.

– Говорят, у Андрейченко непростой характер. Как и у Удовиченко, сыгравшей миссис Бэнкс.

– Я работал со многими актерами, про которых говорили, что у них сложный характер: Смокнутовский, Гурченко, Андрей Миронов, Шакуров. Если артист понимает, чего конкретно от него хочет режиссер, проблем не возникает. Я всегда говорю: плохих актеров нет – бывают плохие или не очень хорошие режиссеры.

Племянница Плисецкой всех удивила

– У кого родилась идея пригласить Олега Табакова?

– У меня. В сценарии мисс Эндрю была описана настолько отвратительной особой, что я бы не рискнул предложить сыграть такое чудовище женщине-актрисе. Предложил Олегу Павловичу, он с удовольствием согласился и с присущими ему талантом и хулиганством сыграл. Правда, в первый съемочный день пришел с накладной железной фиксой на зубе – в таком виде няня в его исполнении выглядела уголовницей. Я посчитал это лишним и попросил фиксу убрать. Олегу Павловичу была важна каждая деталь. Его мисс Эндрю не могла быть с неухоженными ногтями и растительностью на ногах.

– В роли Джейн, дочери Бэнксов, снялась племянница Майи Плисецкой. За нее попросила тетя?

– Нет, был общий кастинг, девочку искали долго. Ведь кроме актерского таланта, дети должны были уметь танцевать. Анечка тогда училась в 4-м классе, была необыкновенно обаятельной, покорила всю съемочную группу. И мальчик понравился – Филипп Рукавишников. Впоследствии он стал скульптором.

Июль 2013

Источник