В апреле на московской театральной карте появился еще один детский театр — Театр Сказки «Аквамарин». Его художественный руководитель, режиссер Нина Чусова рассказала журналистам, каким он будет.
- Идея Театра Сказки пришла к Вам после того, как Вы стали мамой троих детей?
- Я давно мечтала сделать нечто подобное Диснейленду, такой детский городок, куда бы ребенок входил и попадал в особый, сказочный, фантазийный мир. Театр Сказки – это первый шаг к мечте. Ну, конечно, это желание подросло у меня в связи с рождением детей. Я стала еще больше понимать, как это важно. Наверно, и взрослые-то спектакли я делаю с детским уклоном. Уже давно подготовила проекты с названиями «Город детства», «Город солнца», пыталась их направлять в различные инстанции, и сейчас понимаю, что воплощение сказки в жизнь возможно…
- Вы сами-то ходите со своими малышами в детские театры?
- Конечно, мы постоянные зрители Музыкального театра Сац. Во-первых, потому что живем рядом, а, во-вторых, потому что мои дети вообще готовы каждый день ходить в театр. Количество детских театров сегодня прибавляется, и, слава Богу, ведь детям они нужны гораздо больше, чем взрослым. Для взрослых театр – это некое культурное времяпрепровождение (можно пойти или не пойти), а для детей это – воспитание чувств. — Вам не кажется, что для такого большого города как Москва, театров все же маловато?
- Конечно, театров не хватает. Ведь нужно учитывать еще и Подмосковье, откуда народ выбирается в московские театры. А попробуйте доехать с ребенком до центра: это же пробки, долгая утомительная дорога. Ребенок устает, и родителям тяжело. Но детям уже с трех лет театр просто необходим!
- Какие задачи, по-вашему, являются основными для детского театра?
- И воспитание чувства прекрасного, и знакомство с литературой, и развитие внимания… Прививать любовь к творчеству, развивать фантазию, добиваться детского внимания – самое главное. Нужно, чтобы в зале было детское «ах!», потом это «ах» им по жизни пригодится. Я вот сейчас ставлю взрослый спектакль в самарском оперном театре. Мы с директором говорили, что молодежь плохо ходит на оперу. Но ведь это с детства надо прививать. Есть же прекрасные детские оперы. Надо приводить потихонечку детей, и тогда со временем они начнут понимать оперное искусство и тянуться к нему.
- Вы считаете, что современных детей можно оторвать от телевизора, что они сменяют блокбастеры на «Каштанку» и «Дюймовочку»?
- Но они же приходят к нам. Конечно, в театре тоже нужны какие-то трюки и волшебство. Театр для детей требует сегодня особых мощностей и возможностей… — Все равно театру не угнаться за кино и телевидением по части технических возможностей… — Конечно, не угнаться, да и не стоит. В театре главное – живое общение, которое происходит здесь и сейчас. Театр выживет, потому что там все происходит на твоих глазах, а это – совершенно другое восприятие, которое ничто не заменит.
- Вас считают флагманом современной режиссуры, а в репертуаре вашего детского театра пока одна классика. Будете ставить у себя современные пьесы, сказки?
- Конечно, буду. Сейчас мы с авторами сочиняем вместе, так что все будет. Просто начинать надо всегда с классики, там так много заложено всего. У нас в театре сейчас формируется группа единомышленников: молодых авторов, композиторов, художников, которым небезразлично то, что происходит вокруг. И это радует.
- Театр без команды вообще не построишь…
- Да, только команда формируется постепенно. Сначала прибегают на разовые акции, ищут варианты подзаработать, а потом понимают, что у нас – система. И кто-то сразу же отпадают, понимая, что не готов тратить личное время, ну, а кто-то остается – так и формируется костяк.
- Будете ли вы привлекать мэтров к постановкам в своем театре?
- Ну, если мэтры захотят, мы будем только рады. А вообще, я делаю ставку на молодых режиссеров. Пойду смотреть дипломные спектакли в ГИТИС, в Щуку, в Щепку. Для меня самое главное – найти людей с позитивным мышлением, не чернушным. Надеюсь, в этом театре у меня будет сплошной позитив, такой островок положительных эмоций.
- На сайте вашего театра прочитала, что вы хотите стать «несерьезным режиссером»…
- Это очень серьезно – стать «несерьезным». Что такое Цирк дю Солей? Это – серьезное искусство? Могут на сцене просто распускаться цветы, а у зрителей – слезы. Для меня важно посмотреть на взрослые проблемы глазами ребенка. Это можно выразить через пение, танцы, клоунаду, пластику – неважно, но в детском театре нужно решать серьезные проблемы «несерьезно».
- Что вы можете сказать о современной контрактной системе?
- Я в этом не очень понимаю, мы уже два раза меняли способ существования: сначала артисты были на вольных паях, теперь создаем труппу. Будем выживать как-то, все должно быть экономически оправданно. Я знаю, что это очень важно…потому и доверилась продюсерам, поскольку мой личный опыт до сих пор меня не радовал: я была везде в минусах. Не получается как-то и творчеством заниматься, и в экономике разбираться. Но я твердо уверена в том, что у государства должна быть определенная лояльность по отношению к искусству, особенно, к театру. Театр необходимо содержать: свет, звук, гримеры, бутафоры, – все это требует средств, которые окупить невозможно.
- Почему за последние два года обострились отношения между актерами и режиссерами, какова природа актерского бунта?
- Это все давние истории, если вы имеете в виду Любимова и Таганку, там – личностные отношения. А другим режиссерам, которые приходили в сложившуюся труппу, вообще тяжело: когда кого-то назначают, особой радости не испытывает никто. Мое мнение такое: театры должны рождаться и умирать, в этом есть смысл, это должно быть естественно, ведь живой организм…
- А куда же деваться актерам, которые уже отдали театру лучшие годы? Им куда деваться?
- Просто у нас неправильная система социального обеспечения, и еще, у нас нет такого, чтобы актеры, снимаясь в кино, потом от каждого показа, например, по телевидению, получали хоть какие-то проценты…
- Почти все наши знаменитые советские актеры, выйдя на пенсию, оказались нищими…
- Совершенно верно, многие так и погибали в нищете. Актерская профессия вообще подразумевает, что очень многое зависит от удачи. Можно ведь всю жизнь прожить в неизвестности и бедности, а когда молодые ребята рвутся в актеры, они этого не понимают. Понимают потом…
- В одном интервью вы сказали, что, если оставите театр, переживать не станете, а будете, например, писать картины…
- Я и не буду переживать. Надо быть гибким и уметь переключаться, если что…
- Нина, скажите, у вашего детского театра есть девиз?
- Мы в театре говорим, что «наши спектакли это – витамины», и нам очень хочется, чтобы это было так!
Июль 2012